La Lanzadera fue mi tabla salvadora', relata José Yamil, un colombiano de 47 años que no encontraba un futuro para ser contratado como diseñador gráfico en España. 'A mi edad tenía cero oportunidades para que alguien se interesara por mí'. Entonces decidió trabajar por cuenta propia, pero no tenía papeles ni sabía cómo montar un negocio. Hasta que conoció Lanzadera Multiservicios, una sociedad limitada que se dedica, desde el verano de 2005, a favorecer el autoempleo de personas con perfil 'de exclusión social', el 95% inmigrantes, según José María Menéndez, el coordinador de la empresa.
La cooperativa Trans-Formando, con sede en Madrid, es la propietaria de la empresa Lanzadera Multiservicios, una iniciativa única en Europa que en los dos años de funcionamiento, 2005 y 2006, ha contado con 40.000 y 20.000 euros, respectivamente, de subvención de la Fundación Un Sol Món de Caixa Catalunya. Esta cooperativa lleva años dando cursos de autoempleo, para personas excluidas, pero, según Menéndez: 'a los que recibían el curso después les costaba mucho dar el salto para establecerse por cuenta propia'.
De ahí surge la idea y la necesidad de una compañía que lanzara a los futuros empresarios. Por un lado funciona como una asesoría sobre trámites o marketing, a la vez que enseña a facturar o cómo pagar impuestos. Pero también, su gran novedad, permite facturar los primeros trabajos del emprendedor a través de Lanzadera.
Los primeros encargos de Yamil (folletería, logos, webs) como diseñador gráfico los cobraba en negro a pymes, autónomos o asociaciones, porque no tenía otra forma de hacerlo. Pero las oportunidades se le cerraban: algunas empresas le pedían facturas. 'Entonces decidí hacerlo a través de la empresa de publicidad de una chica chilena. Y me engañó. Esa empresa se quedó con los 6.000 euros que me pagó un cliente', relata.
En Trans-Formando no ayudan a buscar los clientes a Yamil, eso es trabajo del emprendedor, pero sí firma un acuerdo de prestación de servicios con el cliente. Lanzadera le da de alta en la Seguridad Social por el tiempo aproximado de duración del trabajo, según el convenio correspondiente y la cantidad acordada. Una vez realizado el trabajo, el cliente paga la factura en una cuenta de Lanzadera, que le da el dinero al emprendedor a través de una nómina a cambio de 40 euros al mes por gastos de gestoría. 'No dudé de que en Lanzadera me pudieran engañar en cuanto vi que contaban con el respaldo de Caixa Catalunya'.
Marco Buitano, un luthier chileno con seis años de estancia en Madrid, es otra de las 70 personas que han pasado por esta consultoría social. Él tenía clara la idea empresarial, pero no sabía como enfrentarse a los términos legales. Tenía como sueño un taller de fabricación de guitarras y reparación de instrumentos musicales. Los negocios que se han forjado en Trans-Formando son de muy diversa índole: clínica veterinaria, pintura, confección, panadería, fotografía, peluquería o intermediación de obras de arte. Desde julio de 2006, Buitano ya tiene su taller: 'Tenía enfrente un panorama complejo. Sin ellos, para mí era casi imposible conseguirlo. Me han ayudado a andar'.
Fuente: CincoDias.com
Categoría: noticias
El tenor y director de orquesta Plácido Domingo, y el director del Teatro del Châtelet, Jean-Luc Choplin, han anunciado el próximo estreno de la versión operística de La Mosca (The Fly), con música de Howard Shore. Se trata de una nueva ópera cuya versión escénica correrá a cargo del canadiense David Cronenberg, quien llevó al cine una película de ciencia-ficción y de terror con este mismo título, que era a su vez un remake de la primera que había dirigido Kurt Newmann en 1958, con Vincent Price como protagonista.
Domingo dirigirá la orquesta de este sueño musical de Shore, compositor de la trilogía de El Señor de los Anillos (2001-2003), El silencio de los corderos (1991) o Infiltrados (2006). El estreno mundial de la obra está previsto el 1 de julio de 2008, en el Teatro del Châtelet, y dos meses después, el 7 de septiembre, en la Opera de Los Ángeles que dirige Plácido Domingo, han adelantado en rueda de prensa los principales promotores del proyecto.
La idea de trasladar a la lírica la tragedia del científico cuyos experimentos terminan convirtiéndole en una espantosa mosca asesina fue del propio Shore, ha explicado el cantante, abierto partidario de crear nuevos repertorios, como intérprete, pero también como director de la Ópera de Los Ángeles y de la Ópera Nacional de Washington. "Teníamos con él una cita en Los áÁgeles, porque estamos muy interesados en hacer creaciones", y Howard Shore "nos dio la idea de La Mosca, que fue ya un filme de éxito en su día y creo se quedó en su cabeza, pues desde entonces quiso hacer una ópera sobre ese tema", ha recordado.
Fuente: El Pais
Harry Potter, referente para muchos niños es ahora como una losa para el actor Daniel Radcliffe. Muchos padres contrariados se muestran en contra de que aparezca desnudo en una obra de teatro en Inglaterra. Veo las fotos y sólo veo una imagen bella, que me lleva a pensar que se trata de una obra con muchas cosas que decir. El arte y la expresión de los sentimientos de un artista hay que mirarlos con otros ojos distintos a los de la represión, a los ojos conservadores y frustrados y llenos de rechazo a la desnudez del alma...¿qué opinais?
LOS PADRES NO QUIEREN QUE HARRY POTTER SE DESNUDE. Ésta es una de las fotos hechas públicas del intérprete de Harry Potter, Daniel Radcliffe, que preocupan a algunos padres británicos. Temen que la imagen del actor de 17 años semidesnudo pueda tener una mala influencia en sus hijos, según cuenta la prensa británica. Las fotos fueron realizadas en vísperas del debut teatral de Radcliffe. El actor y la actriz Joanna Christie actuarán desde finales de febrero en la obra 'Equus', de Peter Shaffer, en Londres, y aparecerán completamente desnudos en una larga escena erótica. "Nosotros como padres creemos que Radliffe no debe aparecer desnudo, mientras en el cine aún se puedan seguir viendo nuevas películas del ingenuo Harry Potter", señala una carta de lectores enviada al 'Daily Mail'. (Foto: REUTERS)
Leyendo a un post de mi amigo Lobo solitario que recoge el artículo escrito en abril del 2006 sobre un concurso para escoger la palabra más bella del idioma español. La palabra ganadora fue "Amor". Entre otras muy votadas fueron: amor, libertad, paz, vida o esperanza ,azahar, libélula, albahaca, susurro o lapislázuli. Los primeros: libertad, paz, vida, esperanza y amor fueron elegidos por su significado mientras que los últimos era debido a su sonoridad.
La verdad que siempre he encontrado en nuestro idioma palabras que suenan a "chatarra" y otras que suenan a "música" pero...¿y si tuviérais que elegir una favorita? Como ya he comentado en el post de Lobo Solitario, mi palabra elegida sería "Deseo", tanto por sonoridad como por significado. Aunque "amor" también es una palabra preciosa....sobretodo si uno la dice...y sintiéndolo...amor. Es bonita.
Tengo curiosidad...por cuál serían las palabras elegidas de cada uno de vosotros...Tortuga, la tuya...¿cuál sería? Y la de vosotros?
Besos, amistad, familia, unión....hay tantas!
Besitos a todos! ;)
Xing Xing
El imparable ocaso de una civilización. Mel Gibson reconstruye los últimos días del imperio maya precolombino en un filme polémico y muy violento financiado con los beneficios de 'La Pasión de Cristo'.
Director: Mel Gibson. Intérpretes: Rudy Youngblood, Dalia Hernández, Jonathan Brewer, Morris Birdyellowhead.
(...) recrea, con pelos y señales, la etapa de esplendor más decadente del legendario imperio Maya, mezclando datos científicos contrastados con delirios fantasiosos de todo tipo.
Protagonizada por actores no profesionales y hablada en dialectos indígenas, 'Apocalypto' narra una historia de amor incondicional y violencia extrema, aderezada con vertiginosas persecuciones, sacrificios humanos e imágenes de increíble belleza selvática. Es cine de acción en estado puro. Cien por cien adrenalínico.
"La razón principal que me llevó a rodar esta película", ha confesado Gibson, "fue la de poder filmar una persecución a pie realmente emocionante. Algo nunca visto antes en el cine. Lo que he querido es que los espectadores se quedasen clavados a sus butacas. Sin aliento. Hipnotizados por las imágenes. No sé si lo habré conseguido, pero esa era mi intención".
'Apocalypto' se rodó en Veracruz y Oaxaca, México, y en diversas localizaciones de Costa Rica y Reino Unido, con un presupuesto de 40 millones de dólares (80 millones, según fuentes no oficiales).
Gibson utilizó cámaras digitales de alta definición para rodar todas las secuencias (llegó a grabar más de 300 horas de material). El rodaje tuvo lugar entre noviembre de 2005 y julio de 2006 (cuatro meses más de lo previsto).
El diseñador de producción Tom Sanders ('Braveheart', 'Salvar al soldado Ryan') reconstruyó una ciudad maya con todos sus barrios, basándose en las ruinas que aún se conservan en México. El compositor James Horner ('Titanic'), en un tono más inquietante e intimista que de costumbre, se encargó de la banda sonora original.
Dean Semler ('Mad Max 2') se ocupó de la imagen: "Intentamos sacar todo el partido posible a las nuevas tecnologías digitales", señala el director de fotografía. "Gibson obligó a los actores a actuar en falsa cámara lenta e incluso les pidió correr hacia atrás en algunas secuencias, con tal de conseguir el efecto visual que quería. Es un director muy imaginativo en ese aspecto: sabe exactamente lo que quiere ver en pantalla, y hace lo que sea con tal de conseguirlo".
'Apocalypto' ha sido comparada por algunos críticos norteamericanos con películas de culto como 'El malvado Zaroff' (Ernest B. Schoedsack e Irving Pichel, 1932) o 'La presa desnuda' (Cornell Wilde, 1966), por la intensidad de sus escenas de caza al hombre.
"El cine de acción no necesita diálogos para emocionar al público" ha asegurado Gibson. "Lo ideal sería hacer una película de este tipo sin que los personajes hablasen. La fuerza de las imágenes debería ser suficiente para captar la atención de los que ven la película. Ese es el tipo de película que yo quiero ver. Eso es lo que he querido hacer con 'Apocalypto'".
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En El Mundo también, encontramos el artículo de una historiadora (Mónica González Medina) con respecto a la fidelidad con la historia de los Mayas que hace o no hace Mel Gibson en su película:
Esta cultura maya, que no fue uniforme debido a las variantes locales y temporales, es susceptible de una división temporal. Aunque sus orígenes se remontan hasta finales del segundo milenio a. C., son tres grandes épocas las que podemos diferenciar; la Formativa y Protoclásica (800 a.C.-250 d.C.), la Clásica (250-900) y por último la Postclásica, que finaliza con la llegada de los españoles, que se encuentran con una sociedad descentralizada y dividida.
'Apocalypto', al más puro estilo hollywoodiense, es una parábola de lo que fue la civilización maya, no un documental como nos hace pensar el lenguaje maya yucateco en el que está rodado. Planteada anacrónicamente, nos desliza por la línea del tiempo a través de los diferentes periodos de esta gran civilización.
El contacto con los conquistadores -escena final de la película- nos sitúa en la época Postclásica, mientras que a lo largo del filme se muestran imágenes de las ciudades propias del esplendor de la época clásica. El gran colapso de los mayas, que afectó a las Tierras Bajas, llega entre los siglos IX y X y motivó un paulatino abandono de las ciudades.
La cinta de Gibson incurre continuamente en un estado de confusión. La confrontación entre la ciudad y el poblado, plasmada en una ciudad dominada por las construcciones más representativas de los mayas -como las inmensas pirámides, el observatorio astronómico o el campo del juego de pelota- y cargada de depravación frente a un poblado casi idílico y a sólo un día de camino es poco creíble.
Sí es cierto que las culturas mesoamericanas realizaban sacrificios humanos, rituales cuyo objetivo era poner orden en el desorden, como es el caso de la catástrofe natural (sequía) que se describe en el filme.
Para ello existieron diversos tipos de muertes rituales, entre los que se cuentan la extracción del corazón, sacrificio representado en las estelas 11 y 14 de Piedras Negras, o la decapitación, sobre todo en la época clásica, que tenía como finalidad fertilizar los campos.
Pero están planteados con una crueldad llevada al extremo y mezclando rituales de diferentes épocas, y, además, no se incide en la idea del inframundo.
Las diferencias sociales quedan marcadas por la indumentaria y los adornos, pues la elite luce suntuosas joyas realizadas en jade y ropas bordadas. También observamos los tatuajes, las escarificaciones decorativas y las incrustaciones de jade en los dientes.
La indumentaria, los tatuajes y la joyería están dominados por ciertos estereotipos: algunos, como el uso del jade en pendientes y sortijas, verosímiles; y otros, como las cuentas que recorren toda la cara y luce la mujer de Garra de Jaguar, puramente ficticios.
El revuelo que ha despertado la película entre la comunidad indígena está más que justificado, ya que muestra únicamente la cara más violenta de esta civilización, cuando en realidad, y ante todo, fue una de las más ricas y desarrolladas de su tiempo.
* Mónica González Medina es historiadora, especialista en Historia de América.
* La Ciudad Prohibida de Pekín estudia suprimir el establecimiento alojado en su interior
* Se reciben numerosas protestas en Internet contra la cafetería estadounidense
PEKÍN.- La Ciudad Prohibida de Pekín, uno de los lugares más emblemáticos de la ciudad, estudia cerrar las puertas de un establecimiento Starbucks alojado en su interior debido a las fuertes protestas que claman que la presencia de una cafetería estadounidense en el antiguo palacio imperial es un insulto a la cultura china.
Una campaña organizada por un presentador de televisión para expulsar a Starbucks de la Ciudad Prohibida ha logrado el apoyo de más de medio millón de usuarios de Internet, afirma el diario oficial 'China Daily'.
Rui Chenggang, un presentador de noticias del canal de televisión estatal CCTV9, escribió en su blog que la presencia de Starbucks en la Ciudad Prohibida "sodomiza la cultura china".
"El museo está trabajando con Starbucks para encontrar una solución antes de junio en respuesta a las protestas", dijo la agencia de noticias Xinhua citando al portavoz del museo Feng Nai'en. "La permanencia de Starbucks depende del plan de renovación que será presentado en el primer semestre del año", agregó.
Feng dijo que, como parte de la renovación, se estaban "reacomodando" las tiendas de la Ciudad Prohibida y que un tercio ya habían sido eliminadas.
La rectangular Ciudad Prohibida, formalmente conocida como el Museo Palacio, cubre 74 hectáreas, tiene 800 edificios y cuenta con 9.999 habitaciones. En 1987, la UNESCO la declaró Patrimonio de la Humanidad.
La cafetería de Starbucks en el lugar abrió en 2000, en medio de una reacción tan severa de los medios que las autoridades del museo consideraron revocar la licencia tan sólo unos meses después.
El vicepresidente de Starbucks para China y Taiwan, Eden Woon, ha afirmado que la compañía no planea retirarse del lugar. "Starbucks aprecia la profunda historia y cultura de la Ciudad Prohibida y ha operado de una manera respetuosa que encaja con el ambiente", dijo.
"Hemos brindado un lugar de descanso que le da la bienvenida a miles de turistas, tanto de China como del extranjero, durante más de seis años", agregó.
En 2002, las protestas públicas llevaron a la expulsión de un restaurante Kentucky Fried Chicken que estaba en el Parque Beihai, un antiguo jardín real que linda con la Ciudad Prohibida.
Y yo pregunto...
¿Es coherente?¿Es comprensible?¿Es exagerada esta decisión?
Xing Xing
